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古装摄影技巧分享稿

简述信息一览：

安排照片和道具元素以获得复古感觉为使图片看起来更复古的道具，用皮包、帽子、自行车、配饰、玻璃器皿、家具、装饰品、书籍、海报来获得最复古的氛围。

留白，是中国画常用的技巧，在古装剧中出现也丝毫不违和。艺术之美，看似极简，实则至繁；至繁之简，是对返璞归真的追逐。

（图片来源网络，侵删）

古装人像摄影以对比色调构成，对比色调照片画面情感鲜明、突出。形成对比色调的方法，互补色的对比，利用红与绿、黄与紫、蓝与橙等色彩进行组合。当古装人像摄影师用饱和、鲜艳的色彩或明度较低的深暗色彩背景组成画面主题。照片以重彩色调的感觉：深厚、浓郁、强烈、鲜艳。

宋代美学似乎已经潜移默化成为当前东方文化主流元素，宋代的画作，在画面上会有极致的留白，用简单的线条勾勒出元素，用留白体现所要表达的意境，注重传神表达，传达出高雅的艺术化，《梦华录》让人们称赞的还有他这种留白之美。

绝美、含蓄、走内心。不露峥嵘的表演，靠的不只是演员。更需要足够的情感蓄势、情节铺垫。《梦华录》花大量笔墨，要把这个“刚”字刻进肌理，入木三分。为的，就是立住一个人。女性题材的古装剧应该怎么拍？答案就在剧中的台词里——“为什么要因为一个男人，一场风雨，就忘了我们的初心。

（图片来源网络，侵删）

刘亦菲青涩***这一组***好像是在刘亦菲十几岁的时候拍摄的，那个时候刘亦菲脸上的骨骼感不强，满满胶原蛋白，照片上面，刘亦菲穿着简单的白色吊带裙，不施粉黛，头发也只是扎成宽松的麻花辫。

制作团队厉害要拍出真正的“大宋风韵”，不能只有简单的视觉“美”，而是要从文化层面做一些深度的考究。在这一方面，《梦华录》的创作团队也没有让观众失望，对宋代真实的市井生活与风土民情进行了充分的还原，满足了广大网友对一个繁荣发达的朝代的立体想象。

古装造型对坐、站、都要工整对称，美姿是非常重要的。古典***美姿中的眼神表情，主张笑不露齿，低首回眸，用余光看。投入角色现代人穿上古装会有很大现代感，看起来很违和，我们必须跳出现代感觉，全心全意融入要拍摄的角色中，可以当做自己在舞台上表演，要真实，不能太做作、太夸张。

打开faceu，点击海报，选择古风道具，点击下方中间的圆点进行拍摄，拍摄完成后点击完成，选择下载按钮保存***；打开抖音，点击上传，选中刚刚拍摄的***，点击下一步，点击发布即可。可以把照片背景改成古代把衣物也改成古代的app有百度魔图、天天P图等等。

全局搭配：各个景色之间要衔接过渡自然，方便摄影师能够过渡构图拍摄。直接感觉：搭配影棚要具有可看性，可以使顾客产生身处其中的感觉，产生想拍摄的念头。6 .体现意境：要想把影楼实景制作拍摄出具有真实感，除了要求摄影师有高超的技术功底，更关键的在影楼制作实景时对实景的意境把握如何。

1、远山说到古风人像摄影，我希望你们多去看看中国画，去画里面找一找灵感，很多东西可以借鉴古人的智慧，比如色彩，想要古风的后期调色自然不妖艳，学习中国画里面的配色，是不能少的。古风人像最佳三要素：古装+古建筑+古典美人。古风人像需要从前期准备，拍摄思路，拍摄过程和后期等方面策划。

2、古装摄影拍摄技巧中国古代每个朝代都有不同的服装风格和样式，著名的有汉服、唐装、清朝满族的那种对襟袍子，等等。每一种都有各自的特色和魅力，汉服的大方、洒脱是出彩点，唐装的雍容华贵同样吸引着新人们的眼光。

3、使用合适的设备：如果是为了专业摄影，带上你的单反相机和不同焦距的镜头。如果是日常拍照，确保手机或相机电量充足，并清理足够的存储空间。构图技巧：利用襄阳唐城的建筑线条、色彩对比以及自然环境来构建画面。可以尝试使用三分法、对称构图等技巧，让照片更加平衡和谐。

4、飘逸灵动，特别适合身材高挑的女性。其布料轻薄透亮，能展现女性清新脱俗的气质。搭配技巧：汉服搭配盘发造型最为适宜，再配上一支桃木色的发簪，可为整体造型画龙点睛。总结：在婚纱摄影中，一套礼服系列通常包括5套服饰。我建议新娘们不妨挑选一套古装，你可能会发现一个不一样的自己。

5、黄金分割构图不仅是人像摄影中使用最广泛的构图方法，还是很多其它类型摄影中使用最多的一种构图技巧，如风光摄影，在画面中被认为是和谐的。对角线构图在几何图形中，对角线比其它的棱都要长。那么在人像摄影作品中，对角线构图是最常用的构图方法之一。

关于古装摄影技巧分享稿，以及古装摄影欣赏的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。